La rage a beau être une des bases du punk-hardcore, cela ne consiste pas (seulement) à taper comme un damné sur son instrument. On peut en effet garder la classe et ses neurones en état de marche. Après avoir fouillé dans mon abondante et bordélique discographie, voici donc quelques perles qui (je l'espère) se démarquent par leur subitilité.

Mème pas mal un peu particulier car il s’intéresse cette fois à un instrument denigré : la cowbell (ou cencerro en bon français). Un instrument basique dirait-on au premiers abord mais qui a la faculté de s’adapter à tous les genres musicaux, pour le bonheur de nos oreilles. Alors allons y, car comme disait le grand Christopher Walken : “I got a fever and the only prescription is more cowbell !”

Punk, hip-hop, funk ou pop, la musique techno est par nature ouverte aux mélanges de styles et le reggae et ses sous genres (dancehall, dub ou raggamuffin) n'ont pas non plus échappé aux oreilles des DJ. Débutant avec la jungle au début des années 90, ce mariage continue depuis à suivre son chemin, pour le plus grand bonheur de ceux qui apprécient le reggae mais qui rechignent à s'avachir dans leurs sofas. Petit tour d'horizon.

Nouvel épisode de notre rubrique Mème pas mal, consacré aujourd’hui à Benoît Poelvoorde. Un peu comme pour le papier sur Franquin, ce choix n’est pas évident car l’acteur belge a acquis depuis quelques années une reconnaissance populaire (notamment avec Podium ou Astérix aux Jeux Olympiques). Je vais donc vous éviter un texte exhaustif sur lui et m’attacher plutôt à vous faire découvrir Modèle déposé. Un spectacle qui devrait ravir les fans du Poelvoorde irrévérencieux et délicieusement détestable.

Bien que perdu au fin fond de l'Océan Pacifique, l'Australie s'est également engouffré dans la veine « post » (post-hardcore, post-métal et post-rock). Une surprise pour un auditeur dont le regard se braque habituellement vers les Etats-unis ou l'Angleterre. Et le groupe Eleventh He Reaches London, avec son album Hollow be my Name, est une surprise qui fait un bien fou. Un son résolument puissant, des mélodies entêtantes qui empruntent à la folk et de la sincérité. De quoi faire surgir les noms si doux de Fugazi ou Pelican.

Le propriétaire de ce blog étant actuellement sujet à des hallucinations le faisant voir Timothy Leary partout, le professeur Graznok a bien voulu retarder une expédition en Palombie le temps qu’il se repose. Spécialiste émérite en bwitologie, il en profite aujourd’hui pour nous entretenir d’une bêêête ô combien incontournable : la loutre. Celle-ci est en effet considérée par tous les spécialistes comme l’animal le plus cool de la Création. Après vous avoir présenté brièvement cette bêête, ses us et coutumes ainsi que sa symbolique, le professeur Graznok vous expliquera comment la loutre surclasse ses rivaux. Alors suivons ses traces !

Encore du neuf sur Centrifugue.fr avec un fantabuleux nouveau concept : le dessin-article. Et quoi de mieux que de débuter avec l'un de mes groupes préférés : Bad Brains. Pour en savoir plus, rien de plus simple : passez au deuxième paragraphe.

Ne soyons pas sectaire, toutes les musiques ont (heureusement) droit de cité sur ce blog. Et, même si l'auteur de ces lignes regarde le jazz avec autant d'admiration que d'ignorance, voici quelques liens utiles pour ceux qui voudraient découvrir les joies du ragtime, du hard bop ou du free jazz.

Quatrième partie de notre dossier consacré à Timothy Leary et focus, cette fois-ci, ce que l’on pourrait appeler son héritage. A savoir rien moins que notre société numérique et interconnectée. Mort en 1996, seulement quelques années après l’arrivée des premiers navigateurs (Mosaic puis Netscape), Leary n’a pas pu assister à l’expansion formidable d’internet. Il fut pourtant, au gré de son parcours d’universitaire, d’avocat du LSD ou d’explorateur des technologies numériques, un formidable visionnaire de ce monde digital. Petit aperçu donc de cette cyber-facette moins connue, en revenant tout d’abord aux années 50.

Bad Brains, groupe américain de punk-hardcore, peut se targuer d'être un mythe de la scène des années 80. Combinant la rage du punk et le reggae politique d'un Bob Marley, le combo de Washington DC offre un mélange inédit qui, jusqu'ici, n'a pas été égalé (si ce n'est le groupe Skindred). Le groupe, par son approche radicale en terme de musique, a influencé depuis des artistes aussi divers que les Beastie Boys, les Red Hot Chili Peppers, Moby ou les Smashing Pumpkins. Houuuu ! The big Take Over